吸血鬼这几年在欧美大热,从电影、电视剧、图书都有吸血鬼题材的存在。所以,当韩国人拍起吸血鬼这类纯欧美题材时,还是很好奇影片将以什么样的方式切入。果然,两种文化在处理时截然不同,好莱坞此类电影大都倾向于塑造唯美、性感的吸血鬼(如《暮光之城》),而且,在恐怖氛围营造之外并不刻意的去制造令人反胃的效果(恐怖电影除外)。相比之下,朴赞郁导演的《蝙蝠》却充盈着一种令人心悸与恶心的味道,在蝙蝠里,吸血鬼更多的是一个噱头,朴赞郁是假借吸血鬼的旗号来进行人性善恶的辩论,所以,期待在这部片子看到唯美浪漫的人鬼恋的,不要再有想象,而对血腥、有不适的,也请无视此片。
朴赞郁用他极其风格化的镜头与色彩堆砌起了一部吸血鬼题材的电影,骨子里,却还是韩国人热爱用社会中极端的人与物来指向社会批判社会的表现。宋康昊是一名神父,是对一切欲望抵制的神父。可上帝不保佑他,为了治病变成了吸血鬼。吸血鬼是欲望的代名词,对血的渴望是一切吸血鬼生存下去的动力。当宋康昊偶然间发现自己需要用血来克制病痛时,那种心理上矛盾的对抗是激烈的。此刻的神父依然是一个善良的存在,有人自愿提供血液给他喝,他克制着自己杀人的欲望。当宋康昊遇到金玉彬时,内心的冲动便萌发了,吸血鬼的特异能力让他对周围细密的一切皆有感知,当他从未吻过女人的嘴唇贴上了金玉彬的脸庞之时,一切的罪孽便萌发了。从此开始了影片激烈与精彩的片段,与欲望的斗争总是伴随着自我的牺牲,当不愿意舍弃欲望与自我时,能做的便是向欲望投降或者进行自我的毁灭。于是宋康昊杀死了自己所爱,可这份爱是如此畸形与难舍,他将自己的血液喂进了金玉彬口中,华丽的乐章下,两个相爱着的吸血鬼互相吮吸着对方的血液,生与死紧密的链接在了一起。这是本片里我最喜欢的一个镜头,激昂的音乐声下,是两个男女欲望的喘息,血浆之下潜藏的是人类无止境的欲望渴求。当男女主角都成了欲望主体后,便开始了杀戮的过程,影片的这一阶段极具朴赞郁色彩,血浆喷射、影片色彩突然转变,白色的房间里的偏偏血红让人触目。篇末,两人在阳光下毁灭,痛苦的爱转瞬间消逝,留下的见证是那双象征二人爱情的鞋。二人的闹剧结束,扫荡的是众人的丑恶与无知。
《蝙蝠》的一大卖点是男女主角的情欲戏,女主角露两点,影帝宋康昊更是三点全露。裸露与出现在电影里是稀松平常的事情,为了剧情需要,此类表达必不可少。作为神父的宋康昊从正直、坚守一步步走向堕落与无情,性与爱在其中起到了巨大的作用。相比之下,金玉彬的表现非常抢眼,不论是裸露的躯体还是扮演的魅力,都比宋康昊要出彩一些。有人拿她与汤唯相比,倒是有几分神似,可《蝙蝠》不是《色戒》,过于风格化的影片能否得到众人喜爱是个问题。
朴赞郁是个好导演,当导演步入某种阶段后,总喜欢让个人元素大量的充斥在影片里,以贴上X氏出品的标签,可《蝙蝠》的问题不在此处,故事情节与结构是问题之根本,影片前部分颇具文艺片气息,可后部分却急转直下,走向了朴赞郁的传统掌控。结构上的突兀是让人不好接受的一点。另外,神父与金玉彬之间的爱的走向铺垫严重匮乏,甚至于后来两人的冲突也显得由头不清不楚,两个小时的片长下来,让人看得一头雾水,然而《蝙蝠》又没有让人重新看一遍的冲动,所以,朴赞郁想在影片中表达的很多,可过多的杂糅却向观众提出了难题。
文/苍之风云