大卫·芬奇: 最帅的愤青 桀骜的牛导

“我从来也不知道该如何用电影来娱乐大众，在我看来，看电影的乐趣在于留下创伤，我最爱看《大白鲨》（1975）的原因就是这辈子我再也不会去海里游泳了。”

 

曾经有那么一段时间，大卫·芬奇的行踪简直让人怀疑他被下过降头，我说的是从他不太成功的室内惊悚片《战栗空间》之后的那段日子。先是从《碟中谍3》的导演席翘班到了《狗镇之王》剧组拿起导筒，几个月后又再次从剧组中蒸发，那以后干了些什么，连大卫·芬奇本人都有些语焉不详。

 

总之是玩票性质的加入了几个剧组，拍了一些不知道完没完，反正从来没上映过的电影，比如传说中的《与拉玛的相会》。说到这些，大卫·芬奇总会不以为然的耸耸肩，“拜托，拍电影是很难的，要花很多时间好不好。”他总是这样，他那库布里克式的挑剔和完美主义，总让他会为实现一个完美的拍摄题材而“不择手段”，或许也正是因为他这点机车，《七宗罪》和《搏击俱乐部》等影片才成为了电影史上的传世之作。

只不过这一次，大卫·芬奇的回归显得比往年更具有娱乐精神－－从他上一部《十二宫》到此番的《本杰明·巴顿奇事》其间只历时十八个月。对于他的铁杆影迷而言，这应该算是比较短暂的等待了，而实际上的情形要来得复杂得多，这部最新作品可能是大卫·芬奇这辈子筹划最漫长的一部作品。

 

《本杰明·巴顿奇事》的剧本早在1992年就已经呈现在大卫·芬奇的手中，“当时我读过剧本之后就哭了，我觉得里面有太多的人似曾相识，我想，如果把它拍成电影那是多爽的事啊。”结果这一策划就是十五年。如果说《十二宫》在纪实题材的外衣下还尚存一点大卫·芬奇对于往日吊诡叙事的迷恋，那么《本杰明·巴顿奇事》这部徘徊在生与死主题上的杰作则是翻开了大卫·芬奇导演趣味全新的一页。

《本杰明·巴顿奇事》在美国本土票房已经过亿，这也是目前大卫·芬奇导演史上商业最成功的作品，而上一次的票房大卖还要追溯到十多年前的《七宗罪》了。当然，最赚的还是此片为芬奇带来了多达13项的奥斯卡提名，其中包括最佳导演、最佳摄影在内的重头奖项。此前在2009年初的金球奖上，虽然《本杰明·巴顿奇事》也获得五项重要提名，但最后却是铩羽而归。幸好，大卫·芬奇本人却永远是一副不冷不热的表情，“得奖也不过就是锦上添花的事情，真正让人激动的只是电影本身。”在这个圈子沉浮这么多年，他或许早就看透了好莱坞这点薄情而无聊的噱头。

早在青葱岁月时期，大卫·芬奇就展露了他在影像方面过人的才华，还只能算是正太的高中生就担任着本地电视台的新闻节目制作工作。19岁的时候，他已经在乔治·卢卡斯的光魔工业谋得一份差事，参与制作过1983年《星球大战第六集：武士复仇》的特效制作。到了1992年，当他拍完了开山之作《异形3》，影片的口碑烂归烂，当人们觉得他应该说点振奋人心的豪言壮语时，这厮却出人意料的发起了毒誓：“将来我要是再拍这种商业大片，就立马生直肠癌没屁眼！”

 

过了几年，由现在已经停刊的《首映》杂志曾经专门来给大卫·芬奇做了一次拍摄，起因是他们发起了一次民意调查，“你认为谁代表了好莱坞电影制作的将来？谁代表了好莱坞的死亡？”调查结果是，当年品学兼优的好同学一个也没跑，西蒙·韦斯特、多米尼克·西纳、迈克尔·贝，当然还有大卫·芬奇，只不过他是因为被专家们看作反面教材才有份上榜的，在他们眼里，他只是一个“自大的广告片导演，偶尔能给耐克鞋拍几个广告，给迈克尔·杰克逊和麦当娜拍几支MV”。   

到了1999年，最激动人心的《搏击俱乐部》率先换来的却是一群卫道者的责难，认为影片主题是“反上帝”，充斥着导演虚无的千禧焦虑。那又能如何，事实证明大卫·芬奇从此成为了全世界最帅的愤青，他会玩的可不只是电影里双手互搏的小把戏，好莱坞的荣誉怎么可能轻易收买这么桀骜的角色。

然而，在《本杰明·巴顿奇事》中却流露出芬奇前所未有的沉郁和悲悯情怀，芬奇说：“当我读着剧本的时候，我想起了我死去的父亲。我看着他咽下最后一口气，这种经历真是很沉重。我失去了生命中很重要的一个人，一个能在不同方面给你莫大帮助的人，就像你的指南针，或者气压计，从此以后你不用再去想法让某人开心，不会再对某些事有所触动。在某些程度上，你从此真的孑然一身了，就是这种感觉。”

如今已经没有人敢把大卫·芬奇看成一个“自大的广告片导演”了，无论他曾经是不是，沉静的语调，流畅而敏锐的措辞，甚至比大多数导演都有范儿，关于他那些遥远的以前，芬奇只是哈哈一笑，“那些误解其实都挺好玩的。”

目前他正在筹备着下一个剧本即传记片《Ness》，这消息可能让看惯大卫·芬奇奇思妙想的影迷略感平淡，芬奇却不这么想，“我就喜欢做我以前没做过的事，我这人就是天生反骨，如果有人跟我说，这事儿绝对不要做，我通常会反问‘你为什么要这么说？’”

如今《本杰明·巴顿奇事》大获丰收，大卫·芬奇却没能让自己走得离好莱坞更近一点，“我对开幕式什么的真的提不起兴趣。或许看着这么多的电影在那儿搞竞赛似的轰炸是让人有点心满意足，这就是好莱坞。你会知道原来所谓的电影就是这么一条高产流水线上下来的东西。你看看《绿野仙踪》（2010），基本上一开始我就晕了，这种东西还花了一个亿。我也不是说我的电影就是真正的电影，我只是努力地做着自己希望做成的东西。”

这位反好莱坞的导演，却是本届奥斯卡的大热人选，实在是让人觉得讽刺，到底大卫·芬奇能不能戴上这顶他看不上眼的桂冠，毫无疑问已经成为了一个有趣的期待。

看看这位牛导早期与电影无关的杰作

 

上个世纪八十年代至九十年代，正是年轻气盛的大卫·芬奇在影像技术方面敢于大胆尝试和创新的时期，而这时候他也陆续拍摄了大量大制作的MTV，在这些音乐录音带中他也尽情展现了自己对特写镜头炉火纯青的掌控才华。

 

在《斜向》杂志评选的“史上最伟大的音乐录影带”中，前15名里有三席由他为好友麦当娜掌镜的作品所占据，并在1990年的MTV音乐录影带大奖上捧走了最佳导演奖。

大卫·芬奇从影历程

19岁的时候，他已经在乔治·卢卡斯的光魔工业谋得一份差事，参与制作过1983年《星球大战第六集：武士复仇》的特效制作。知道这其中成功的一个重大秘诀是什么吗？那就是大卫与乔治是邻居。

 

到了1992年，大卫就已经完成了自己人生中的导演处女作《异形3》，如上图所示，这时的大卫正直而立之年。实际上，迄今为止这位性格怪异的导演执导过的电影产量依旧少得惊人，完全可以用屈指可数来形容。

 

接下来的电影作品还有：《七宗罪》、《心理游戏》、《搏击俱乐部》、《战栗空间》、《十二宫》以及最新作品《本杰明·巴顿奇事》。

数数这位牛脾气的牛导都推掉了哪些片约

 

1.《与麦当娜共枕》（Madonna: Truth or Dare，1991）

导演： 阿莱克·凯西西恩

 

2.《8毫米》（8MM，1999）

导演： 乔·舒马赫

（注：大卫·芬奇推掉这部片子，于是选择了执导《搏击俱乐部》）

 

3.《逍遥法外》（Catch Me If You Can，2002）

导演： 史蒂文·斯皮尔伯格

（注：婉拒了这部片子之后，大卫·芬奇就拿起了《战栗空间》的导筒）

 

4.同年还有另外两部影片也盯上了他，可惜均未遂：

《危险思想的自白》（Confessions of a Dangerous Mind）

导演： 乔治·克鲁尼

《蜘蛛侠》（Spider-Man）

导演： 山姆·雷米

 

5.《蝙蝠侠：开战时刻》（Batman Begins，2005）

导演： 克里斯托弗·诺兰

 

6.《碟中谍3》（Mission: Impossible III，2006）

导演： J.J. 艾布斯

 

7.《黑色大丽花》（The Black Dahlia，2006）

导演： 布莱恩·德·帕尔玛

 

 

Mtime时光网 作者：宝康

*小建议*如果你喜欢这篇文章,可以顶上去;或者Copy下这篇文章的链接发给MSN或QQ上的朋友; 我们永远相信,分享是一种美德,Great People Share Knowledge... (130影萍网谢谢您的关注和支持！)

上一篇：丹尼·博伊尔: 传教士的志向 老痞子的成就
下一篇：贾樟柯: 访谈录