奥斯卡最佳影片: 《沉默的羔羊》，1991

好像第一次看《沉默的羔羊》，是在初中的时候，当时被吓得不轻……但是说实话，完全没看懂。尤其是影片中最重要的几次Clarice和Dr Lecter的对话，我当时的感觉完全是云山雾罩，不知所云。不过经典总是总是有着经典的魅力，这次再看，发现自己虽当时没有看懂，却几乎记得每一个细节！这次把这些细节串联起来，才终于了解了本片的魅力！一部恐怖片，能够一举囊括OSCAR最重要的五个奖项（最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角和最佳改编剧本），自是有不同寻常的地方。

说一些细碎的感想——

 
最喜爱的场景：

其实《羔羊》里面经典的场景太多了，Clarice和Dr Lecter的几次见面、Clarice孤身一人追捕水牛比尔、Dr Lecter的逃亡，还有最后的电话，太多了！不过我最喜欢的却是影片一开头的那段场景。在阴冷，充满迷雾的森林里，FBI学员Clarice一个人努力的奔跑着，不时的停下来，辨别方向，一旦认定目标，就又奋力向前。她满身大汗，气喘吁吁，但坚定的一直向前，向前……这整个场景，可以说已经把Clarice的一生反映出来了。她就是这样一个，一直在困苦的环境下，努力奋斗，直至成功的人。没有人帮助，总是看不清方向，但是，不要放弃，坚持、坚持、坚持，甚至没有时间回头……

 
关于羔羊的故事：

Clarice和Dr Lecter最后一次见面，她终于彻底坦白了自己痛苦的回忆。幼年丧母，父亲被杀，然后被寄养，每天晚上都可以听到农场里羔羊惊恐的尖叫声……还有最后的逃离……这段也是全片心理戏的高潮所在。镜头一直随着Clarice焦急的脚步移动，让观众不自觉地也产生了焦虑的心理。之后，就是Clarice和Dr Lecter两人面部特别的交替出现。对于Dr Lecter，镜头推的极近，他的眼睛恐怖的盯着你，盯着你，仿佛一下子就进入了你的内心；而对于Clarice，镜头则是随着谈话的深入，慢慢推进，而她则是半侧脸，有所保留的样子。可以说，镜头的处理，完美的捕捉了两个人的心理状况，一个握有掌控权，另一个则痛苦的面对着自己的内心。

 

每个人内心深处都会有一些阴暗的，痛苦的回忆。羔羊和羔羊的尖叫，就代表了Clarice的弱点，她的痛苦。她所作的一切，都是为了摆脱这个噩梦。而水牛比尔呢，他的变态，他的罪行，同样也是因为童年的伤害，只不过他的摆脱方式不同……
 
关于Clarice和Dr Lecter

   
Clarice和Dr Lecter之间到底是怎样的一种关系呢？首先，我不想依据小说里的描写，这部电影，是我唯一的标准。我想Clarice对Dr Lecter当然是敬佩的，信任的，更进一步，她把自己对父爱的怀念，也投射了一部分在Dr Lecter身上，而另一部分，则投射在了自己的上司Jack Crawford身上。这两个人分别代表了父亲的不同特质。Dr Lecter代表了父亲的睿智，Jack Crawford则代表了100%的安全感。童年的经历，让Clarice有着恋父情节，应该是无法避免的。只不过比较起来，当然还是食人魔Dr Lecter更有魅力，所以观众会更喜欢看他们两人之间的发展罢了。
 
不过导演和编剧其实对这两个人是采取平等的态度的。最重要的，就是Clarice分别和这两个人的身体接触。Clarice和Dr Lecter最后一次见面的时候，Dr Lecter把水牛比尔的档案还给她，就在那么一瞬，Dr Lecter的手指轻轻滑过了Clarice的指尖，导演用了特写和慢镜头，这个场景是有些暧昧的，以至于总是被人津津乐道。不过，有多少人注意到了最后的庆功会上，Clarice和Jack Crawford的握手？这次是Clarice主动表示感谢，然后两人握手。导演同样用了特写和慢镜头。
 
Clarice也是有着心理疾病的，而Dr Lecter和Jack Crawford就是她的两个选择。阴暗或是光明。在影片中，她一直是坚强的，奉公职守的。但有趣的是，她几乎违反了所有和Dr Lecter接触的禁忌。最后Dr Lecter打来电话，她更是没有上报。可以说，这里的Dr Lecter代表的已经不是一个简单的食人魔了，而是我们每个人内心深处的黑暗。这样的黑暗，永远无法消除。
 
关于表演
 
其实谈起这部电影，人们第一个会说的就是Hopkins的精彩表演。关于他的绝妙表演，自然毋庸置疑。不过我想说的是，同样获得了oscar的Jodie Foster的表演。
 
可以说，Jodie Foster非常精准的把握住了Clarice外柔内刚的性格特征，并且整体的表演风格非常的内敛，含蓄。这种朴素和人性化的表演，是极为少见的。很多时候，你是感觉不出她在表演的。这就是真正和角色融为一体了吧。不过朴素，并不代表没有闪光点。首先要说的，当然就是她和Hopkins的对手戏！Hopkins饰演的Dr Lecter一直是咄咄逼人的，而Jodie饰演的Clarice，虽然要用自己的痛苦回忆，最为情报的交换条件，却仍然还是保持了主动，毫不犹豫的和他周旋。这几次对话，尤其是最后一次，几乎全部都是面部的特写。Jodie对于眼神，台词的处理和控制，都是异常的精准。微微含泪的双眼，包含了痛苦、恐惧、不甘、当然还有坚强……
 
另外还要说一下，最后她孤身一人，抓捕水牛比尔的场景，更是精彩绝伦！可以说那种恐怖的表演，是最难把握的，很容易就假了，就好像表演醉酒，观众是很容易分辨的。而整个场景只有Jodie一人，没有任何的辅助，她完全就靠自己的眼神，呼吸，小动作，完美的演绎了这段戏！一片黑暗中，她的双手已经颤抖，呼吸急促，而在这种极端恐惧下，她仍然有着坚定不移的表情，尤其是眼神！可以说这段表演简直就是一个奇迹！真的太难太难看到这样生动有力，真实可信的表演了！ 

关于一些细节
 
1、Clarice在学校受训的时候，因为没有注意保护身后，而被“杀死”，这为她在最后的胜利，埋下伏笔；
2、Clarice乘电梯，里面都是高大的男人，只有她一个女人，显得很娇小，很不符合周围的环境，这种反差，很有意思；
3、飞蛾的象征意义。如果说水牛比尔是想化蛹为蝶，那么Clarice又何尝不是呢？
4、Jack Crawford问Clarice，会不会被什么吓到，她回答的很聪明：NOT YET。她当然不能说有，而直接肯定的说NO，又会显得过于自信；
5、Clarice潜意识里，就是把受害者当作她小时候不能拯救的那些羔羊。所以Dr Lecter肯定她是绝对不会放弃的；
6、最后的绝杀。在水牛比尔刚把灯关掉的时候，Clarice就敏锐的把的保险拴拔掉了。最后他在她身后，开保险的声音，让Clarice听到，极快的回身，开，解决了问题。Clarice在黑暗中，显然没有忘记教官的话，注意保护身后！
 
最后
 
我只能说，本片是无法被超越的。多年之后的七宗罪，固然精彩，但只是故事情节方面的精巧。在心理剖析方面，则是远远不如本片。而其他的续集之作，更是越来越往血腥暴力方面发展，几乎不值一提……

 

作者: clarice

  

“食人博士”三部曲是美国著名作家托马斯·哈里森德名作，由《红龙》、《沉默的羔羊》、和《汉尼拔》组成，唯一一个贯穿三部书的人物就是敏感、机警、矫健、凶狠的“食人博士”汉尼拔·莱克特。

  

莱克特博士渊博的学识，高雅的品味，超常的记忆，精准的判断及无穷的力量，都让他看起来更像一个神而不是一个人；而其凶残的性格，以奚落人为乐的嗜好，喜欢攫取别人的隐私、吮吸他人痛苦的怪癖，他的同行都称之为魔鬼。汉尼拔是一个天才也是一个变态杀手，他有着恐怖的嗜好——爱吃人肉。

 

这可不是他的错。莱克特博士的父母都是欧洲小国的爵士家庭出身。除了汉尼拔之外，他们还育有一个活泼可爱的小女儿米莎，一家四口在立陶宛的庄园里过着幸福安定的生活。但战争打破了和平与宁静。莱克特的父母被一群败兵杀害，庄园被烧，当时年仅两岁的小女孩米莎被那些饥饿的士兵当作食物吃掉。从此，汉尼拔·莱克特变成了恶魔，他感到自己犯的小错误与上帝的“罪行”相比实在是微不足道。所以汉尼拔同情弱者，同情被迫害的妇女，在杀人的同时帮助警察侦破另一起连环杀人案，他痛恨那些道貌岸然的小人，并用自己的方法惩治这些游走于社会各个阶层的伪君子。

  

三部曲中最先被搬上银幕的是《红龙》。1986年的《MANIIUNTER》就是以这部1981年写成的小说为蓝本，可惜并不成功。1992年，根据原小说改编的《沉默的羔羊》同名电影取得了巨大成功，获得当年包括最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演，最佳改编剧本在内的五项奥斯卡奖，风头大大超过哈里斯的原著。1999年，好莱坞更将刚刚完成不久的小说续集《汉尼拔》再次拍成电影。值得一提的是，《汉尼拔》的小说似乎更忠实于《沉默的羔羊》的电影版，而把原版小说抛在一边，可见《沉》剧之不凡魅力。2002年，环球电影公司耐不住寂寞，又将最初的一部小说《红龙》第二次搬上银幕，且将其定性为“食人博士”系列之三，或称之为该系列前转，第三次在全球掀起“食人博士”的银幕风暴。

 

作者: 青鸟

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