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奥斯卡最佳影片: 《角斗士》,2000

浅影

浅影发表于2008-12-12 23:31
来源:130影萍网 标签:《角斗士Gladiator》

“罗马值得一个优秀的人为之牺牲么?如果我们相信了一次,那就再相信一次吧!”

 

当人们托起马西莫斯的躯体,缓缓地离开这座罗马斗兽场时,电影达到了高潮。西方文化中的对国家、精英、信仰与民众的深刻理解也在影片中酝酿良久之后,此时慢慢的显露出来,为观众所咀嚼、思考。

 

马西莫斯是罗马的将军,在建立赫赫战功后,准备回到家中亲人的怀抱。其人生的价值取向与现代人何等相似。这样的功成身退的愿望让一个近代的美国人基本实现了,他就是—乔治华盛顿。

 

然而,专制的罗马不等同于新生的美国。凯撒紧握权柄且垂垂老矣,他的心态竟如曹操一般,按他的说法,专制的确是有好处的,南征北战,统协国力,让当时世界1/4的人口臣服于帝国的威严。民众渴望胜利,渴望看见一个伟大的罗马,尽管这和他们贫瘠的生活毫无关系。如同现在生活在贫民窟的美国人依然希望国家去占领伊拉克油田一样,凯撒的话十分苍白,但却掷地有声。因此他自己也不想继续下去,垂死的他将身后那个已无战火却十分脆弱的集权的罗马帝国交付给马西莫斯—一个具有现代人格的将军,一个政治上的白丁,交付给他,去实现共和制。

 

马西莫斯拥兵数万,却依然敌不过一个成熟的政客—凯撒的儿子,这是古今中外将军们共同的悲哀。

 

家破人亡幸免于难的他被迫成为一名角斗士,复仇让他活了下来,而战士的本质与卓越的军事才能又使他在角斗中战无不胜。终于有一天,他站在了仇敌的面前。这个仇敌便是罗马皇帝。

 

这个通过篡位而当上皇帝的卡莫斯,在西方文化中具有很强的象征意义,他一方面从父亲凯撒那里继承了专制野心,一方面又富有创造性地建设了一座议员称之为罗马跳动的心脏的罗马斗兽场。

 

正如希特勒的演说般蛊惑人心,这个血腥的屠场鼓动起罗马的平民们无止境的狂热,进而彻底瓦解了罗马共和制的民意基础,每个人都被鲜血与利剑所征服。

 

这深层次地反映了人类的双重性,在如今意大利的古罗马斗兽场遗迹上,这种双重性依然存在。

 

当我们去参观罗马斗兽场时,我们固然看到了野性与残忍,同时我们也看到了一群前所未有的强悍人类,一部荡气回肠的帝国历史。它是一座人类文明的里程碑。

 

因此,篡位皇帝卡莫斯的性格才是真正符合当时罗马人的历史本性。自负且野心勃勃,就像从大自然的奴役下解放出来的公元初期的人类一般,无比狂傲,无比脆弱。然而,毕竟这是一部商业电影。肯定现在人文价值才是核心思想。

 

因此,具有现代人价值观的马西莫斯则对他具有精神上的超越性。而对卡莫斯人性片面的邪恶化体现了商业电影的浅薄与现代人的狭隘。

 

这部电影的精彩之处在于,观众尽管早已经明白角斗士马西莫斯必将复仇,篡位皇帝卡莫斯不得善终。但两人在悬殊的地位上彼此搏斗的过程(影片的大部分内容),依然显示了无比的强烈地悲剧色彩与的真实的史诗风格,给人以心灵的震撼与灵魂的洗涤。

 

作为以命搏命的角斗士,马西莫斯身上体现了浓厚的平民色彩。而他的谈吐人格,以及种种行为表现,无不透露出他原本的精英本色。在罗马,他如同凯撒一样能左右名义,使人为之效死而毫无怨言。这种精英出自平民,继而推动民众去改变历史的价值观在西方文化中由来已久,同样题材的电影还有《勇敢的心》、《天国王朝》等。

 

(古希腊文明中)自由平等的思想在西方文化中源远流,它催生出的骑士文化,无政府主义思潮等最终产生了注重民主,个性鲜明以及权力制约等现代西方文明;而罗马帝国所代表的秩序,律法,统一等所产生的英雄主义、尊王削藩的思想则是西方文化中尤其在政治层面上极其推崇与积极效仿的。

 

因此,《角斗士》磅礴的气势不仅来自于感人的英雄悲剧,而且来自于其蕴藏的丰厚的西方文化精神。

 

这部电影获得奥斯卡最佳影片,实至名归。

 

作者: 楚楚

 

 

在上个世纪八、九十年代,好来坞商业电影领域是硬汉们的天下。国内观众最初接触的,也是由这些硬汉或猛男领衔的所谓进口大片。然而,电影市场和任何市场一样,都是特别容易饱和的。当硬汉与猛男们在银幕上重复同样的英雄举动,展示连绵不断的火爆场面时,即使是再冲动的男生也有看腻的时候;何况,伴随着那一代银幕英雄的我们都会长大,激情未免有所消退。同时,新生代们已经对老式的肌肉+爆破不感兴趣了,他们需要更新鲜的刺激,正如他们日常生活中总是寻找更酷的潮流一样。
 
        那么,好来坞真的不需要“硬汉”与“猛男”了吗?
 
        非也!好来坞一直在寻找新一代的硬汉与猛男,也从没放弃过对这阳刚气十足的电影市场的发掘。不过,老式动作片的没落,毕竟使得好来坞的制片商们认识到光靠硬汉们的身板是不能取悦如今挑剔的观众的,二十一世纪的猛男们需要新的内涵与行头。
 
◎阳刚新特征之一:深情款款
 
        过去的英雄们视流泪为硬汉的死敌,所以各位大老爷们都紧绷着个脸大开杀戒。新一代的银幕硬汉为了吸引更多的女性观众,首先必须调整英雄们的个性。硬汉们适当地展示一下铁汉柔情,是会更让人心动的。这一形象变动的始作蛹者便是那位绯闻满天下的罗素克劳,他在《角斗士》中塑造的罗马帝国大将麦克西姆,成为新型银幕硬汉崛起的标志。
 
        从身型来看,罗素克劳虽然没有史泰龙或施行瓦辛格那样过于发达的肌肉,但做一个合格的动作演员是绰绰有余了。何况那种并非经过特别精美训练的强壮身板,更符合一般人心目中粗犷豪放的硬汉形象。麦克西姆在角斗场上的雄姿,更是传递出难以言喻的阳刚美感。但和以往的银幕硬汉们不同的是,这位英雄并非“铁面人”,他有非常柔情的一面,甚至对着观众哭得涕泪交流。这种深情的表现,不仅没有弱化其硬汉形象,反而增添了角色的男子汉气概。因为真正的铁汉,只有同时具备柔情,才显得更人性化;而“人性化”正是以往千篇一律的“石头脸”英雄们所缺少的。很多人认为罗素克劳凭《角斗士》这种动作片获得奥斯卡影帝称号有些不够份量,但如果从他的表演为“硬汉”赋予新的内涵这一点来说,他是完全够格的。
 
        其实,如果综观罗素克劳演过的角色,他其实是一直在塑造着“刚柔相济”的平民英雄形象。从《洛城机密》中抱得美人归的莽撞警察,到《生命证据》中爱上保护对象的恐怖谈判专家,罗素克劳在银幕上和现实中一样多情,虽然那些角色都是响当当的“硬”汉。罗素的“深情”不仅体现在男女之间的爱情上,更体现在他对角色内心情感世界的全面挖掘,尽可能为角色增添人性的魅力,《泄密者》(The Insider)和《美丽心灵》都是这方面的杰作,有谁能说力抗烟草业巨头和战胜精神分裂病痛的普通人不是硬汉呢?罗素克劳的下一部作品,也是今年秋天值得期待的巨片之一《怒海争锋》,将演绎一位勇猛无敌的船长,我们有理由相信,这个新的硬汉角色同样拥有大海般宽广的内心世界。
 
        和罗素克劳站在同一硬汉阵营里的,还有《魔戒》系列中阿拉贡的扮演者维戈莫特森了。阿拉贡骁勇善战,具有“虽万千魔兽而吾往也”的英雄气概,浑身受伤无数也浑然不觉,绝对是《魔戒》中的第一号硬汉。可是,他与精灵公主之间的爱情却又深到超越生死的程度,同样也是一位痴情种子。从目前的趋势来看,好来坞比较看好这种深情款款的硬汉,大家将要在年底的《魔戒3:国王归来》中看到我们的痴情硬汉终于当上了国王。
 
◎阳刚新特征之二:夺面双雄
 
        一般来说,硬汉很少长得很“英俊”,老的硬汉们都不能算严格意义上的帅哥。反过来,严格意义上的帅哥们,一般也很少出演信得过的“硬汉”角色。并非硬汉这个词本身规定脸蛋漂亮的不能胜任,而是好来坞类型电影体系暂时还没有让帅哥们展露性感之外的阳刚。虽然并没有特别要求,但“硬汉”给人的印象至少应该粗犷野性一点,所以无论007的演员换多少,只要他们还是那一套英国绅士彬彬有礼的作风,就很难归入“硬汉”或“猛男”一类。
 
        好来坞的帅哥总是缺少“硬汉”必备的草莽精神,无论他们怎么装酷,只要那幅上帝精心雕琢过的脸出现在镜头前,观众们首先想到的词是“性感”,而不是“阳刚”。所以俊美如布拉特皮特和汤姆克鲁斯,就只好一而再、再而三地在银幕上充当女性的大众情人,还没有机会向观众展示他们最为阳刚的一面。但事情已经有了转机,在不久的将来,两位帅哥都将以全新的勇猛无敌的英雄形象出现在银幕上,不再卖弄杀死人的微笑与眼神,而是尽情挥撒雄浑与豪情。
 
        在年底上映的《最后的武士》当中,汤姆克鲁斯不仅蓄起了络腮胡,更披上长袍扮武士。在一个被炮敲开大门的国度,他要用传统的武士刀来维护尊严与荣誉,的确是件很“阳刚”的事情。从预告片中我们能看到,靓佬汤基本上收起了他的偶像气质,使得这一新角色具有不同以往的男性魅力。布拉特皮特在《特洛伊战争》中的造型已于最近曝光,他在这部明年暑期的重头戏中扮演阿克琉斯——半神半人的大力士,希腊联军的常胜英雄。其实布拉特皮特一早就开始转型,甚至不惜以糟蹋自己俊美外表的形象出现,像《搏击俱乐部》、《偷抢拐骗》这样的电影已经取得了很大的成功,证明他的男性魅力也不仅只表现在脸孔上,这次演绎一个被神化而又有弱点的上古英雄,他无疑有更多机会展示超越性感的阳刚一面。至少从造型来看,他的这一古代猛男角色是值得期待的。
 
◎阳刚新特征之三:搞怪作秀
 
        2001年一部小成本的街头赛车片《速度与激情》让大家记住了云迪赛尔这个名字。在他面前,那些帅哥们显得像闺女一样没有男性魅力。其实,早在2000年一部叫好但不叫座的科幻片《漆黑一片》(Pitch Black)中,他就展示出个人独特的阳刚气质。去年夏天一部颠覆007间谍形象的《极限特工》,更加奠定了云迪赛尔新一带猛男代言人的地位。他的银幕硬汉角色总是充满了惊人的爆发力,但又是另类不羁的;不同于传统的英雄们有着匡扶正义的崇高理想,云迪赛尔塑造的角色是充满个人表现主义的,如何做得更酷才是他要身体力行的目标,至于国家大事这种“小事”,只是他耍酷的副产品。
 
        云迪赛尔在影坛的崛起,预示着街头英雄时代的来临。这帮硬汉有着当今青少年最时髦的叛逆,他们热衷于各种最流行运动与游戏,无论是说话还是行为都带着Hip-hop文化的烙印。说白了,这类硬汉的特征就是“出位”,凡事都是为了一个“炫”字。随着云迪赛尔近几年接连几部动作片的推出,如《漆黑一片2》等,特别是2005年《极限特工2》的面市,这股迎合青少年搞怪耍酷心理的猛男之风将迎来它的高峰期。
 
        与耍酷的猛男同样性质的,还有以“作秀”为主要目的的硬汉。其中一个代表人物是从职业摔跤场打出一片天下的“岩石”(Rock)先生。“岩石”本名叫达温道格拉斯约翰逊,祖宗三代都是职业摔跤场上的高手;人们用“岩石”这个外号来形容他的力大无穷和无坚不摧。自从在《木乃伊归来》中小小地露了把脸之后,摔跤场以外的观众也一下子记住了这位体型壮硕、肌肉发达的猛男。在施瓦辛格衰老到要去当州长的时候,好来坞迫切需要找一位“肌肉派”的接班人,而“岩石”是最佳人选。他接下来的几部电影,确实也和当年的施瓦辛格是一个套路,《蝎子王》可以对比于《野蛮人柯蓝》(Conan the Barbarian, 1982),而将于本周上映的《丛林追缉》(The Rundown)则可对比于阿诺当年的《独闯龙潭》(Commando, 1985)。
 
        但和健美先生出身的阿诺不同的是,“岩石”早有表演经验,职业摔跤联赛本身就是一场巨大的表演秀,而“岩石”能创记录地夺得七次“世界摔跤联合会”(WWE)冠军头衔,充分证明了他“作秀”的天份。因此,他的银幕硬汉角色沿袭了来自摔跤台的表演风格,以卖弄力量和笑料为主,不过比阿诺当年更具有亲和力。“作秀”是当今娱乐业最显著的风格,因而我们看到“岩石”的动作片中,硬汉们无时无刻不在想娱乐观众,无论是通过拳拳到肉的打斗、超越常规的爆炸,还是通过一些不太好笑的笑话。相对而言,这是最没有内容的一类银幕硬汉;不过,观众有时候也需要让脑筋完全放松不是?
 
        事实上,在展现纯阳刚魅力的动作片领域,还有像科林法拉尔、本阿弗里克这样的新晋演员,去年的《夜魔侠》和今年的《特警部队》都是针对男性观众的,可惜都不是非常成功。但以他们的外形,应当是阳刚类动作片的首选。科林法拉尔将在明年十一月的巨片《亚历山大大帝》中过一把皇帝瘾,同样雄浑的古代历史题材,和《特洛伊战争》无论在票房还是在奥斯卡奖上都将有一番你死我活的比拼。不过最后享福的,肯定还是喜欢大开大阖的阳刚气势的影迷们。本阿弗里克今年年底的科幻新片《全面算帐》(Paycheck),由大家熟悉的阳刚动作导演吴宇森执导,相信英雄气概绝不会短缺。老的动作影星方面,威斯利斯耐普近几年已经有《刀锋战士1&2》这样的阳刚代表作,第三集也将于明年8月上映,吸血鬼猎人的阳刚之气只会增加而不会减少。
 
        好来坞从来不缺男性为主体角色的电影,但充满阳刚气质的描写“硬汉”及“猛男”的电影的发展却并非连续的。也许,如同人的认识过程一样,电影也需要隔段时间来重新审视“男子汉”的意义,好来坞复兴“阳刚”的进程还会继续下去……
 

作者: 红袖添饭

 

 

 


不再关注什么电影情节,也不管Russell Crowe的演技到底如何,只要自己能在电影中寻找到些什么而已。就如同高潮前的那一刻,找到一些曾经忽视的东西。


喜欢导演对General家乡拍摄的那段,用超快的镜头一扫天空的蓝天白云,同时用特写镜头描写那双擦过麦田的手。回家,就是享受着男耕女织的那种田园生活。然而,一场离奇的政变和权力争夺中,马克希姆成了牺牲者,他的家人更成了陪葬者。


当用尖锐的岩石割开自己荣耀的标志时,当自己失去了活着的意义时,似乎只有杀戮和鲜血才能告诉自己活着的目的:必须手刃仇人,自己才能去天堂陪伴自己的亲人。正是这种信念,让马克希姆站在了角斗场,站在了让自己血脉贲张的人面前。


也许我们不能理解信仰的力量,但当马克希姆战斗前在土地上抓取泥土闻嗅时,我们又似乎能感到什么。当最后马克希姆即将归去,又似乎留恋着什么的镜头划过时,似乎生死真的是一件让人永生探讨的哲学问题。
不想探讨一些电影之外的东西,但似乎对于古罗马的竞技场面又脱离不了一些东西。


在追求血腥的快感的同时,似乎全罗马的人都陷入了一种最令人恶心的颠疯中,不管男女老少,仿佛都沉湎与此,这种病态的全民心理,似乎预示着罗马的未来,也透视了马克希姆自己的命运。

 

仇恨似乎在一瞬间就两清,看着皇帝死在自己的匕首上,身负重伤的马克希姆也幻见了自己朝思暮想的家园,轻轻推开那石柱门,妻儿正慢慢向着自己挥手。对啊,团聚和天伦之乐,远胜于这世间的名利。


就这样躺倒在角斗场的沙石上,就如同战场一样,自己死得颇有尊严。


“罗马帝国值得让一个好人去牺牲吗?”,一句台词,就把马克希姆的灵魂所升华,仿佛英雄,命该如此:死去,才能被敬仰。Honor Him,brave and honor。

 

说说这部原声,应该说印象最深的便是main title《now we are free》,女声的沉吟,道出了肉体与灵魂彻底解脱的那种感觉,家人的召唤,体现的是将军铁躯下那颗心:是给自己最爱的人。


han zimmer在这部电影中,也运用大量意大利式的格调,在追溯历史的同时,也将一个宏大的场面重新通过音乐来表达,站在圆形角斗场,除了让人窒息的宏伟,就是暴风血腥前的前奏。


当然,也有田园中的香草气息,伴随着质朴的风貌,展现恬静和溢美的场景。


这,就是音乐的主调,宏大中,又有悠悠的风雅。

 

 

作者: 蟑螂的心灵

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