《塞拉菲娜》影评: 每个人都有一双缪斯的手

上次推荐新片的时候，遗漏了一部很不错的电影《séraphine 塞拉芬娜》，看过之后不觉感慨，特此重新推荐。

作为一个具有传奇色彩的邂逅，影片把一位曾经从埋没到发掘再到埋没的‘画家’搬上了荧幕。露易丝·塞拉芬娜并不是杜撰出来的煽情人物，历史上确有其人。一位从未学过绘画的鄙俗的女仆，完全靠着自己对艺术，对自然的原始感受，用独特的颜料把心中的美感倒影在画布上。这个女人被一位著名的画商威廉·沃尔德（发现亨利·卢梭，资助毕加索的那位）在度假时不期而遇，发现了她的艺术天份，把她从肮脏的地下室带到了巴黎的画廊里。
 
这个邂逅充满了艺术家的传奇性，伯乐发现良驹，如同画家找到灵感一样，突如其来，稍纵即逝。从表面上看，塞拉芬娜是那种扔在菜市场都会消失的下等女佣人，她肥胖羞涩，打扮粗陋，如果不是沃尔德那双慧眼凑巧瞄见了塞拉芬娜放在厨房的一幅小画布，他绝不会想到这个低头匆匆，蓬头黯淡的女人，还有如此明亮的心灵，一双被缪斯抚摸过得双手。
 
每个人都可以成为艺术家，每个人也都有权为艺术献上自己的注解。 塞拉芬娜的心灵，比起她服务的那家中产阶级要美丽的多，也比大多数出入画廊，高谈阔论的布尔乔亚们更加纯洁透明。她对美的感悟，来自对信仰的虔诚，和对大自然的原始热爱，这好比是圣女贞德在上帝的感召下得以点化，授予了勇气和使命。
 
在二十世纪初，露易丝·塞拉芬娜的画曾在巴黎的画廊里被人们惊叹，她被归入到‘原始画派’中，也常被称作‘天真艺术家’（Art Naïf）。这个画派并没有固定的人群和整齐的风潮，多是一些自学成才的业余画家，完全凭借对艺术的自发行理解，用不同于学院派和街头派的手法表现出来。这些画家和雕塑家崇尚自然，无视(无知)于学院派的条条框框，也无意去探索系统的绘画理论，仅仅是用最朴素的追求来升华自我，打动旁人。 原始画派中，最著名的莫过于亨利·卢梭了，这位‘报关员’一辈子就在自己琢磨怎么画，即便毫不正统，也没丢了本职工作，一股子天真的韧劲创作出童话般的作品。‘邮递员’斐迪南·舍瓦尔也一样，都有着一份普普通通的本质工作，偏就是业余时间创造了不大不小的建筑奇迹。原始派画家对整个现代艺术的影响颇大，玄学派，后印象派，立体派，超现实等等，都受到过他们的启发。
 
然而，塞拉芬娜却没有如此幸运。 她并没有因为那些靠花汁草叶绘成的油画成为巴黎追捧的艺术家，相反，当她回到故乡没多久就疯了，住进了精神病医院，终生未嫁。没过几年，二战爆发，年老孤独的塞拉芬娜悄悄的病死在克莱蒙附近的一家疯人院里，无人知晓。
 
影片获得的肯定，大家都被这个女人打动，也被这种表演所感染。同情，欣赏，惋惜，除了献给塞拉芬娜，也送给扮演她的女演员 Yolande Mareau。 如果你对这个名字感到陌生，那我来提醒一下，还记得《天使爱美丽》里，那个住在塔图楼下，一辈子等着丈夫来信的那个女人吗? 就是她，其貌不扬的中年妇女，但却是一个非常有才华的演员。2004年Mareau第一次自导自演了一部电影《Quand le mer monte》就拿下了当年的德吕克奖和凯撒最佳处女作奖，自己也获得了最佳女主角的荣誉。这一次Mareau在《塞拉芬娜》里的表演也堪称完美，几乎与这个传奇女画家合为一人，仿佛就是在展示她那虔诚朴实的人生。绝对是今年恺撒奖有力的争夺者。
 
最后，说了这么多，来看看露易丝·塞拉芬娜的画吧。她仅存的一点点作品，分别收藏在巴黎的Musse mollol美术馆，musée d'art de Senlis 美术馆，尼斯著名的musée d'art naïf 美术馆，以及里尔的 musée d'Art moderne。更多影评www.130q.com

文/Luc    

*小建议*如果你喜欢这篇文章,可以顶上去;或者Copy下这篇文章的链接发给MSN或QQ上的朋友; 我们永远相信,分享是一种美德,Great People Share Knowledge... (130影萍网谢谢您的关注和支持！)